Recherches historiques, conception de l’image de marque, et mise en place des codes visuels pour les activités commerciales du lieu.

Le Domaine de Nonville, existe depuis 1648. Ses terres généreuses ont traversé l’histoire grâce à ses illustres propriétaires, tous tombés sous le charme de l’abondante nature des lieux.

Un botaniste et professeur : William Davisson, d’origine écossaise,  qui fut le conseiller et médecin de Louis xiv

Un mousquetaire et Chevalier de St Louis : François Thomas de Vigneron d’Heucqueville

Un gouverneur du Roi : Joseph Bertrand de Beuvron

Au Printemps 2016, sous l’impulsion des nouveaux propriétaires, le domaine, laissé à l’abandon pendant plusieurs années, devient Le Clos de Nonville et renaît en se tournant vers la production maraîchère, arboricole et viticole.

Lettre et chiffres sont reliés physiquement ou par le jeu chromatique des disques que l’on devine dans le corps des caractères. Ils sont en suspend, aériens, leur légèreté est contrebalancée par le choix d’une typographie bâton bold, un peu trapue. Le point rouge oranger, axé, est le pivot discret mais indispensable de la belle mécanique. On exprime avec ce logotype la notion de temps, celle du mouvement et celle de la précision. Les lettres se placent inexorablement, exactement où il le faut, pour déclencher la transition énergétique.

Nouvelle collaboration avec Frédérique Jules, après la belle aventure Noglu. Un nouveau lieu, au patrimoine architectural inspirant : une ancienne boucherie/librairie, sa façade classée et son nom énigmatique qui offrent l’inspiration d’un logotype typographique.

Le logo impulse un vent contemporain dans ce lieu chargé d’histoire. Il  est constitué de lettrages organisés en architectures de ponts. Déclinaison de l’image de marque sur la gamme de produits d’épicerie. Palette couleur de verts en harmonie avec les cabochons des carrelages de céramique d’origine et les éléments de mobilier déployés par les architectes du lieu.

Rendez-vous chez Frédérique Jules, au Pont Traversé  62 Rue de Vaugirard, 75006 Paris

@leponttraverse_

leponttraverse.com

Conception du logotype et de la charte graphique de la marque MENSCH Collective

Mensch aide le collectif de l’entreprise à transiter vers le monde du travail de demain.

Le logo est constitué de lettrages striés manuellement, on donne de la vie au lettres. On n’est pas dans la mécanique mais dans le geste. La typo (NOYH), utilisée en lettres capitales, évoque la solidité et la simplicité, ses angles arrondis suggèrent le passage en douceur. Les lignes peuvent être réutilisées pour construire l’identité graphique de l’entreprise. On les tissent, leur trame crée le mouvement, le rythme, qui réveille.

Direction artistique du site web www.menschcollective.com

La partie image du logotype est constituée d’une bâtisse merveilleuse, superposition d’architectures (millefeuille du portfolio), on y retrouve des symboles de mythiques magasins parisiens, des différentes époques, le tout chapeauté par la Tour Eiffel :
de haut en bas,
La pointe de la Tour Eiffel
Le pignon du Printemps
Les étages de la Samaritaine
The Conran Shop – Paris
Aux Tortues

LE MONOGRAMME
Il vient signer le dessin de la tour
sur la porte d’entrée,
c’est la réunion des initiales
des trois associés

Conception du logotype et de la charte graphique de la marque Hypsoé, Parfums de maison

Typographie personnalisée, gamme couleur associant des teintes douces, poudrées, à des noirs, gris et safran plus profonds, évoquant la déco. On associe les produits, bougies, sprays ou diffuseurs à des visuels d’intérieurs où les matières textiles, les bois, les marbres ou les végétaux se marient pour évoquer les senteurs de la Maison.

Logotype et charte graphique pour le restaurant lancé par David Lanher près du jardin du Luxembourg. Associer la patine élégante des bonnes maisons au claquant moderne d’une typographie et d’un bleu nuit.

promenons-nous dans le bois…

Conception du logotype et de l’habillage graphique de la collection WOODEN

La Maison Gilles Dewavrin lance sa nouvelle collection de bougies parfumées : un cocon de bois pour les recharges de bougies, trois nouvelles senteurs, un nouvel univers dont il faut définir l’environnement graphique en osmose avec le travail du parfumeur Stéphane Coez et du designer Antoine Phelouzat.

« J’ai choisi, pour habiller la collection, d’utiliser des papiers texturés très classiques, veloutés, et une gamme couleur puissante et discrète – noir bleuté, gris lumineux, blanc meringue – qui ne prennent pas le pas sur l’objet mais le révèlent. La typographie WOODEN, toute en pleins et déliés, suggère l’écriture, le rituel hors du temps. Je souhaitais que cet habillage graphique, sobre et élégant, s’efface et laisse place au bois et au feu, et au rituel de la bougie. »

Illustrations Myrtille Couten

Photos : Hugues Lawson Body.

Torsions de la typographie qui ponctuent la ligne de gestes maîtrisés.