Le Clos de Nonville : potager, vigne et verger

Identité

Maraîcher biologique à Nonville

Recherches historiques, conception de l’image de marque, et mise en place des codes visuels pour les activités commerciales du lieu.

Le Domaine de Nonville, existe depuis 1648. Ses terres généreuses ont traversé l’histoire grâce à ses illustres propriétaires, tous tombés sous le charme de l’abondante nature des lieux.

Un botaniste et professeur : William Davisson, d’origine écossaise,  qui fut le conseiller et médecin de Louis xiv

Un mousquetaire et Chevalier de St Louis : François Thomas de Vigneron d’Heucqueville

Un gouverneur du Roi : Joseph Bertrand de Beuvron

Au Printemps 2016, sous l’impulsion des nouveaux propriétaires, le domaine, laissé à l’abandon pendant plusieurs années, devient Le Clos de Nonville et renaît en se tournant vers la production maraîchère, arboricole et viticole.

Logotype et charte graphique pour un acteur de la transition énergétique.

Lettre et chiffres sont reliés physiquement ou par le jeu chromatique des disques que l’on devine dans le corps des caractères. Ils sont en suspend, aériens, leur légèreté est contrebalancée par le choix d’une typographie bâton bold, un peu trapue. Le point rouge oranger, axé, est le pivot discret mais indispensable de la belle mécanique. On exprime avec ce logotype la notion de temps, celle du mouvement et celle de la précision. Les lettres se placent inexorablement, exactement où il le faut, pour déclencher la transition énergétique.

Le Pont Traversé : la bonne cantine de la rue Madame

Identité

Conception du logotype et de la charte graphique pour le restaurant healthy Le Pont Traversé.

Nouvelle collaboration avec Frédérique Jules, après la belle aventure Noglu. Un nouveau lieu, au patrimoine architectural inspirant : une ancienne boucherie/librairie, sa façade classée et son nom énigmatique qui offrent l’inspiration d’un logotype typographique.

Le logo impulse un vent contemporain dans ce lieu chargé d’histoire. Il  est constitué de lettrages organisés en architectures de ponts. Déclinaison de l’image de marque sur la gamme de produits d’épicerie. Palette couleur de verts en harmonie avec les cabochons des carrelages de céramique d’origine et les éléments de mobilier déployés par les architectes du lieu.

Rendez-vous chez Frédérique Jules, au Pont Traversé  62 Rue de Vaugirard, 75006 Paris

@leponttraverse_

leponttraverse.com

MENSCH collective fait vibrer les organisations

Identité

Conception du logotype et de la charte graphique de la marque MENSCH Collective

Mensch aide le collectif de l’entreprise à transiter vers le monde du travail de demain.

Le logo est constitué de lettrages striés manuellement, on donne de la vie au lettres. On n’est pas dans la mécanique mais dans le geste. La typo (NOYH), utilisée en lettres capitales, évoque la solidité et la simplicité, ses angles arrondis suggèrent le passage en douceur. Les lignes peuvent être réutilisées pour construire l’identité graphique de l’entreprise. On les tissent, leur trame crée le mouvement, le rythme, qui réveille.

Direction artistique du site web www.menschcollective.com

LA MAISON PORTFOLIO

La partie image du logotype est constituée d’une bâtisse merveilleuse, superposition d’architectures (millefeuille du portfolio), on y retrouve des symboles de mythiques magasins parisiens, des différentes époques, le tout chapeauté par la Tour Eiffel :
de haut en bas,
La pointe de la Tour Eiffel
Le pignon du Printemps
Les étages de la Samaritaine
The Conran Shop – Paris
Aux Tortues

LE MONOGRAMME
Il vient signer le dessin de la tour
sur la porte d’entrée,
c’est la réunion des initiales
des trois associés

Conception du logotype et de la charte graphique de la marque Hypsoé, Parfums de maison

Typographie personnalisée, gamme couleur associant des teintes douces, poudrées, à des noirs, gris et safran plus profonds, évoquant la déco. On associe les produits, bougies, sprays ou diffuseurs à des visuels d’intérieurs où les matières textiles, les bois, les marbres ou les végétaux se marient pour évoquer les senteurs de la Maison.

Logotype et charte graphique pour le restaurant lancé par David Lanher près du jardin du Luxembourg. Associer la patine élégante des bonnes maisons au claquant moderne d’une typographie et d’un bleu nuit.

promenons-nous dans le bois…

Conception du logotype et de l’habillage graphique de la collection WOODEN

La Maison Gilles Dewavrin lance sa nouvelle collection de bougies parfumées : un cocon de bois pour les recharges de bougies, trois nouvelles senteurs, un nouvel univers dont il faut définir l’environnement graphique en osmose avec le travail du parfumeur Stéphane Coez et du designer Antoine Phelouzat.

« J’ai choisi, pour habiller la collection, d’utiliser des papiers texturés très classiques, veloutés, et une gamme couleur puissante et discrète – noir bleuté, gris lumineux, blanc meringue – qui ne prennent pas le pas sur l’objet mais le révèlent. La typographie WOODEN, toute en pleins et déliés, suggère l’écriture, le rituel hors du temps. Je souhaitais que cet habillage graphique, sobre et élégant, s’efface et laisse place au bois et au feu, et au rituel de la bougie. »

Illustrations Myrtille Couten

Photos : Hugues Lawson Body.

Conception du logotype et des programmes de l’Université Populaire.

Tous en Scène

Logotype

Conception du logotype de l’association tous en scène, système graphique et chromatique modulable, déclinable, souple et tenu.

Torsions de la typographie qui ponctuent la ligne de gestes maîtrisés.

Natura Officina® La pharmacie naturelle

Identité

Conception de la typographie, du logotype et de l’identité graphique.

Charte graphique : habillage des points de vente, packaging produits, emballages brandés,…

Happy Happening Trois jours pour devenir une héroïne

Identité

Conception du logotype, de l’identité visuelle, du site internet et de l’habillage graphique de l’évènement Happy Happening 14, 15 et 16 novembre 2014 au Carreau du Temple.

Louxor, I love my Palais du Cinéma

Identité

Le Louxor totalement rénové, magnifique palais art déco du cinéma cherche son identité visuelle.

Conception du logo et de la charte graphique.

Reprise d’une mosaïque de la façade, animal imaginaire (scarabée porteur de fécondité ?…),  focus hypnotique sur les  yeux ronds qui rappellent l’idée d’une source de lumière, de projection, de visionnage ou d’émotion.

On rebondit sur la gamme couleur de façade dans laquelle on injecte un jaune puissant, un peu piquant, solaire et décalé. Ce jaune pop, associé à la typographie bâton nous permettent d’échapper aux codes art déco, le lieu les glorifie déjà, on peut maintenant parler, voir, vivre ce qui se passe aujourd’hui…

Conception du logotype et de la charte graphique pour l’association Initiative Hôpital Ami des Bébés.

Comme dans l’action de l’association, la famille au centre du logotype.
Dans ce carré, qui ouvre une fenêtre, la maman, le papa et le nouveau né forment un ensemble compact, soudé. Les silhouettes se superposent en transparences, elle se fondent les unes avec les autres : le moment est doux et suggère le contact physique, la fusion. Les contours des silhouettes sont légèrement irréguliers, la famille est encore en train de se dessiner. Le cadre lui, est rectiligne, il symbolise l’environnement de l’hôpital, fiable, protecteur.

La gamme couleur associe le bleu, couleur paisible, évoquant la sérénité, la fiabilité et le jaune solaire, symbole du jour, de la vie, de la joie.

La typo du logotype s’inscrit elle aussi dans un carré. C’est une typographie bâton fine, le TALL FILM, qui traduit la délicatesse du grand moment qui est en train de se passer. On emploie des capitales pour affirmer l’action de l’IHAB.

Pour les différentes déclinaisons on développe la gamme dans les bleus et jaunes, on utilise beaucoup d’aplats et les photos des jeunes parents avec leur nouveau nés en noir et blanc. Ainsi les photos ne sont plus anecdotiques mais mythiques. Elles évoques l’épopée de la maternité ET de la paternité.

Avec un de mes papas créatifs, Philippe Starck.

Divine cuisine

Identité

Conception de l’identité visuelle du restaurant/épicerie Noglu.

Un premier lieu dédié à la bonne nourriture sans gluten.

Frédérique Jules cultive depuis de nombreuses années l’art du bien manger. Lors de ses années passées sur la côte ouest des Etats Unis, elle a découvert une véritable offre élargie de produits sains palliant les intolérances développées par notre alimentation. Elle parfait, à Paris, sa quête du Bon (bon produits, bonne cuisine, bon pour la santé). Son histoire est émaillée de rencontres avec des passionnés de “l’art de se nourrir” et se poursuit légitimement par la création de NOGLU.

Un Didot avec la lettre O qui se distingue, symbole de rondeur, de gourmandise, de planète.

A’Trego, Monaco

Identité

“ Juste une cabane de pêcheur sur l’eau, un amour, des amis, un soleil.

A’Trego n’existe que dans nos rêves ” Philippe Starck

La typo extraite d’une annonce de pêcheur paru dans Le Petit Journal en 1898 : usée, comme oxydée par le temps, elle est sobre, a vécu mais garde son élégance, sa noble histoire, comme une peinture de bateau écaillée.

Choix de papier de création bien épais, très haut-de-gamme.
Ici un Fedrigoni (Netuno/Acquamarino)
Un splendide bleu turquoise grisé, jauni par le soleil.
–> Comme un fauteuil collector d’un Riva des années 70
qui a pris le soleil

Une gamme couleur courte :
–> un bleu-gris-ciel-lin
–> des gris trempés dans le pétrole, fond de mer, ancre oxydée
–> Un or équilibré entre le jaune et le rose

Des typographies associées humbles, élégantes et efficaces.

Depuis longtemps le pêcheur est parti. Mais ses amis sont restés. Ils ont fait grandir la cabane en même temps que leur tribu, accumulant souvenirs et délires.
D’où viennent ces crocodiles accrochés aux murs de l’escalier, à qui appartiennent ces bijoux oubliés sur une étagère ?
Philippe Starck projette le rêve dans un élan surréaliste et le transpose sur «écrin» géant de trois niveaux, où se rapprochent les manières de s’approprier l’endroit, de midi à la nuit.

Sous le soleil exactement
Au plus près des éléments, au second étage, la grande terrasse est traitée comme un pont de bateau émaillé de surprises visuelles et d’îlots de confort variés qui structurent l’espace. Un belvédère qui se couvre et se découvre au gré du temps, servi par un bar et une cuisine autonomes, qui proposent une carte de snacking chic à partir de midi.

Main Deck
Sol d’acajou, lambris de bois gris, au premier étage, les codes du nautisme se métissent avec l’éclectisme du mobilier et des éléments rapprochés par Philippe Starck : un dialogue du design et de pièces vintage chinées à travers le monde, autour de grandes tables dressées avec élégance d’une société d’assiettes dépareillées et de couverts d’argent.
Animé par la cuisine ouverte et le bar qui se projette dans la salle, c’est un lieu vivant qui se prolonge sur une terrasse de 200m2.

Cargo de nuit
Au rez-de-chaussée se perdent les repères et se réinvente le monde dans une atmosphère festive et brillante. C’est ici la part cachée d’A’Trego ouvert uniquement la nuit au cercle le plus proche des « amis ».

Tel un metteur en scène, c’est le fil d’une histoire que choisit de dérouler Philippe Starck. Avec pour acteurs principaux la mer, le soleil et l’amitié, il invente le scénario d’un lieu à l’esprit singulier, dont l’origine serait une simple cabane de pêcheur.